我们面临的挑战是制作一部关于达斯·维德（星球大战宇宙中最复杂、最有趣的角色之一）的粉丝制作的电影。这部电影需要具有电影品质，并且必须被星球大战社区所接受，该社区以对合法性和非法性进行严格辩论而闻名。这部电影还必须在没有任何广告的情况下在网上分享。影片的创作过程涉及多个阶段，包括编剧、导演、剪辑以及与远程工作人员的协调。该挑战还包括需要一种工具来增强团队快速交付故事并实现更丰富协作的能力。

该案例研究围绕着科幻和奇幻类型的著名编辑大卫·费舍尔所面临的挑战展开。 Fisher 的工作涉及管理复杂的工作流程、与不同经验水平的团队成员协作以及确保后期制作各个阶段的有效沟通。剪辑过程是视觉叙事的关键部分，费舍尔需要工具让他能够快速创作故事，以便与导演和制片人分享和交流。我们面临的挑战是找到一种能够简化编辑流程、促进协作并提高后期制作整体效率的解决方案。

大卫·普里查德·布朗特 (David Pritchard-Blunt) 是澳大利亚现场表演电视行业的著名音乐导演和编曲家，他面临着根据《美国好声音》等热门电视节目的歌曲缩写版本编排和交付作品的挑战。这项任务涉及将现有材料转化为乐队演奏的现场场景，通常是为州际或海外的客户演奏。该过程需要与客户和同事进行无缝文件共享和协作。此外，直播电视的性质要求速度和准确性，因为安排更改通常需要在很短的时间内进行。我们面临的挑战是找到一种可靠、直观且高效的解决方案来满足这些要求。

Directors Cut 是伦敦首屈一指的长片后期制作公司，它面临着为其客户提供新的远程工作功能的挑战，以满足他们不断变化的需求并增加该机构的收入潜力。该公司需要改善本地和远程工作的员工和客户对其资产目录的访问。他们还希望更有效地重新利用内容并通过内容获利。管理团队热衷于采用创新技术来改善客户服务并简化运营。然而，他们看到的远程查看工具还不够先进，无法集成到他们的 Avid 工作流程中。

音乐行业是一个竞争激烈的领域，需要词曲作者和制作人拥有功能强大且用户友好的音频录制、编辑和混音软件。该软件应促进音乐创作者之间的协作和工作共享，从而推动创造力。挑战在于找到一种工具，不仅易于使用，而且允许歌曲作者和制作人有效地收听、编辑和混合他们录制的项目。这对于他们能够与音乐家合作并创作高质量的音乐至关重要。

由监制蒂姆·坎宁安 (Tim Cunningham) 领导的《美国竞赛》纪录片的后期制作团队面临着重大挑战。他们需要一个具有充足存储和协作功能的工作流程来管理快节奏的情景纪录片的后期制作需求。这部纪录片由查尔斯·巴克利 (Charles Barkley) 主持，是一部探讨美国种族问题的四集系列片，每一集都探讨不同的当代种族问题。该制作涉及大量现场镜头，需要在编辑室呆上几个小时，并且需要大量的存储空间。这给后期制作团队带来了巨大的压力，他们需要确保所有技术和艺术元素结合在一起，形成一个引人入胜的故事。由于节目的播出日期，该团队还面临着紧张的制作进度，这增加了挑战。

我们面临的挑战是为音频专业人士提供一种简单的方法，将杜比全景声 (Dolby Atmos) 集成到他们的项目中，而无需更改现有的工作流程。杜比全景声（Dolby Atmos）是一种新的声音格式，需要以一种允许声音专家创造性地在任何地方放置和移动声音的方式引入。集成必须无缝且与 Pro Tools 和 Apple 产品兼容，这些产品被全球内容创作者广泛使用。该解决方案必须足够简单，以便能够在电影行业的利益相关者中快速采用。

Elijah Ray 是一位原声吉他独奏家，他面临着在录音中创造自然感觉的挑战，同时用音乐捕捉即兴的氛围。他经常使用循环器（一种录制音乐片段并播放的设备）来增强他的现场表演。然而，这带来了新的挑战，需要即兴创作的精神和高水平的技巧来掌握。此外，他的表演往往与巡演团登台时通常发生的情况有很大不同，因为他更喜欢生活在边缘，这使得他的表演变得脆弱和急躁。

ENVY 是英国广播和广告行业领先的后期制作提供商，由于其快速扩张和工作量不断增加，面临着一系列挑战。该公司正在应对更紧张的制作计划、不断增长的 4K 工作量以及跨多个地点的扩张。随着客户对更短周转时间、颠覆性想法和最先进媒体技术的需求不断增长，ENVY 的工作量以天文数字的速度增长。该公司还为其广告客户增加了一个新的生产设施。为了应对这些挑战，ENVY 需要升级和扩展其存储能力。然而，至关重要的是，新存储系统的集成不会影响其高标准的工作和客户关系。

我们面临的挑战是如何将快节奏、充满情感的电影《珠穆朗玛峰》背后复杂、交织的个人故事栩栩如生地展现出来，同时处理大量的镜头并重现世界上最恶劣的环境之一的声音。这部电影描述了 1996 年山地灾难的灾难性事件，此前两次注定失败的世界最高峰探险活动。登山者们面临着几乎不可能的生存障碍，他们被困在珠穆朗玛峰的“死亡区”——珠穆朗玛峰的最高海拔 25,000 英尺处——被人类有史以来最猛烈的暴风雪之一困住。这部电影由全明星演员出演，包括艾米丽·沃森、凯拉·奈特莉、乔什·布洛林和约翰·霍克斯。杰森·克拉克（《零黑暗三十》）饰演臭名昭著的探险队队长罗布·霍尔，而获得奥斯卡提名的杰克·吉伦哈尔（《夜行者》、《锅盖头》、《断背山》）则饰演竞争对手登山家兼探险队队长斯科特·费舍尔。

Face Vocal Band 面临的挑战是创作超越流派和风格的音乐，特别是将摇滚热门歌曲转化为声乐摇滚表演。这要求乐队识别摇滚热门歌曲，然后利用他们的声音能力将它们变成全新的东西。该过程涉及将历史悠久的标准整理成五个部分，这需要强大的软件解决方案。乐队还需要弄清楚如何将原来的电子注入鼓音色、脉动贝斯、合成器垫和人声样本中的歌曲转化为声音体验，让观众参与现场环境和录制媒体。

Films at 59 是一家领先的英国邮政公司，它面临着需要灵活、可扩展的存储平台来支持不断提高的帧速率、更复杂的格式和不断增加的活动的挑战。该公司与客户一起有机成长，其作品涵盖从故事片到戏剧、自然历史、日间和 VR 等所有类型，因此需要一个能够适应日益复杂的要求和技术要求较高的制作的系统。这包括更大的帧尺寸和速率，以及扩展能力以处理更多项目，同时存储和管理更大容量的媒体。所选择的存储平台需要补充Films at 59现有的工作流程和第三方编辑工具，并支持VR等创新新技术。

我们面临的挑战是在紧迫的期限内为 HBO 制作一部由八部分组成的纪录片，同时管理大量的镜头。这部纪录片《喷火战机 Sonic Highways》是一部围绕美国标志性音乐工作室的录音冒险之旅，由喷火战机主唱戴夫·格罗尔 (Dave Grohl) 执导。在该系列节目中，乐队前往美国各地城市的传奇录音室创作和录制他们的最新专辑《Sonic Highways》。每集都有对有影响力的艺术家、制片人和工作室老板的采访。制作团队必须处理每集 400 小时的镜头，并应对日益紧张的时间安排。该团队由六名视频编辑、一名混音师、一名对话编辑、一名音效编辑和一组后期助理组成。

Food Network 是全球美食爱好者的热门频道，在管理和制作越来越多的原创内容方面面临着重大挑战。该网络正在经历快速的增长和变革，每个月都会推出许多新节目，以满足其不断扩大的近 1 亿美国家庭的观众需求。然而，生产过程受到基于磁带的陈旧工作流程的阻碍，效率低下且成本高昂。该网络面临媒体管理和存储挑战，材料有时会延迟或提前到达，需要扩展在线存储或立即可用。制作在地理上也很分散，现场演出在全国各地拍摄，制作中心在纽约，广播业务在田纳西州诺克斯维尔。制作团队虽然规模不大，但需要提高效率并加强跨多个地点的协作。

位于堪萨斯州海斯的海斯堡州立大学 (FHSU) 面临着为学生提供所需的实践培训的挑战，以确保他们在快速发展的媒体行业中获得高层职位。与大多数学生在大二就开始创作的媒体教育机构不同，FHSU 希望从第一天起就提供实践方法。该大学的目标是在其课程中反映媒体行业快速变化的工作流程、技术和技术。为了帮助学生做好毕业后成功职业生涯的准备，FHSU 需要为其价值 1000 万美元的新媒体制作大楼配备行业标准的设备和工作流程。该大学还希望提供实践培训和行业认可的认证的独特组合，以帮助学生在拥挤且竞争激烈的就业市场中脱颖而出。

福赛大学是多媒体和娱乐教育领域的领先机构，面临着为学生提供音频、视频和音乐技术实践经验的挑战。目标是帮助学生为数字媒体和娱乐行业的成功职业做好准备。该大学需要保持最先进的音频和视频编辑、现场声音和乐谱技术。面临的挑战是确保大学实验室和工作室使用的技术能够反映音乐、电影、游戏和电视行业的制作和录音环境。此外，该大学的目标是为每位新生提供一个“启动箱”，其中包含其特定学位课程所需的所有硬件和软件。

《狂怒》电影剪辑团队面临着重大挑战：他们需要联合分布在洛杉矶和伦敦的剪辑团队，为大片《狂怒》剪辑 130 万英尺的胶片。最初，《Fury》的剪辑工作计划仅在洛杉矶进行，由四位 Avid Media Composer | 进行。终极系统。然而，在英国牛津郡拍摄六天后，制片人决定将首席剪辑师多迪·多恩带到伦敦。计划的突然变化需要快速高效的解决方案，以实现跨大西洋海量媒体的无缝协作和管理。该团队还面临时间限制的挑战，需要全面的流畅、协作和信息流，以使整个全球团队及时了解最新的修订或说明。

Gigantic Studios 是纽约市著名的后期制作公司，面临着提供全面的后期制作服务的挑战，从离线剪辑套件到声音设计、最终混音、色彩分级和 DCP 创作，为纽约最受尊敬的电影制作人。该工作室的目标是创建一个最先进的设施，可以在一个房间内容纳混音和色彩校正。面临的挑战是设计一个可以在这两种功能之间无缝过渡的房间，而不妨碍编辑和客户的屏幕视图。此外，工作室希望融入一项独特的功能，允许重新录音混音师站在控制台上，而不会影响制作人办公桌的视线。

面临的挑战是重新构建传统作品《Swing Low Sweet Chariot》，并在 Bobby Mcferrin 的 spirtyouall CD 中展示这首歌的完全独特的视角，该 CD 为 Goldstein 赢得了格莱美®奖。这需要一个能够提供灵活性和创造性能力的解决方案，以广泛的风格排列来自不同唱片艺术家的歌曲。戈尔茨坦是一位著名的钢琴家、手风琴家、编曲家和作曲家，他必须克服编曲各种音乐风格（其中包括流行音乐、大乐队和管弦乐）的挑战。

Goldcrest Post 是电影和广播项目后期制作服务的领先供应商，面临着在竞争激烈的市场中保持技术优势的挑战。该公司需要通过保持尖端的技术规范来确保电影和广播项目的后期制作工作的稳定。电影音频工程师越来越希望在 Pro Tools 中完全“在盒子里”进行混音，这是该公司必须解决的另一个挑战。该公司的目标是为客户建造最好的工作房间，这需要对设施进行重大升级。

著名音乐制作人格雷格·威尔斯 (Greg Wells) 的任务是在紧迫的期限内，在传奇的艾比路录音室 (Abbey Road Studios) 使用模拟和最先进的数字设备录制一首歌曲。面临的挑战是将 Abbey Road 闻名的老式模拟录音设备与最新的数字音频工作站无缝集成。该项目需要一个能够提供令人难以置信的速度、强大的性能和工作流程灵活性的系统。由于威尔斯是第一次与伦敦乐队 Strangefruit 合作，因此任务变得更加复杂，他只有三天的时间来录制和混音这首歌。压力在于在给定的时间限制内交付高质量的曲目。

美国领先的广播公司 Griffin Communications 在其位于俄克拉荷马州不同地区的制作团队之间共享内容时面临着重大挑战。互不相关且不同的工作流程使团队难以共享内容，从而导致时间和资源的浪费。缺乏流式传输或预览存储媒体的方法意味着团队必须通过电话描述镜头。如果一个团队想要预览片段，则必须剪切一个 30 秒的剪辑并将其发送到播放服务器，而另一个团队则录制该剪辑。这种低效的流程经常导致俄克拉荷马城站和塔尔萨站的团队报道相同的赛事，进一步浪费宝贵的资源。

Ha-Mitcham 是以色列一家新兴的后期制作公司，旨在与该国电视和后期行业的主要参与者竞争。该公司需要一种灵活的协作解决方案，能够提供高端编辑设施和基于云的远程编辑技术。我们面临的挑战是找到一种多功能、易于使用且面向未来且具有稳定的云部署组件的解决方案。该公司希望为中东的电视制作提供独特的环境，使该地区的每个制作公司（无论其规模如何）都可以使用远程编辑和技术。这家新兴公司需要投资一种能够处理大型项目并且开箱即用的工作流程。

Harley Zinker 是一位拥有 20 多年经验的经验丰富的现场表演混音师，他的任务是为一系列国际艺术家提供高质量的混音，包括 Interpol、Yeah Yeah Yeahs、Young the Giant、The Strokes、The Killers 等。我们面临的挑战是持续不断地提供不妥协的混音，同时确保音质原始且处理能力强大。 Zinker 长期以来一直在使用数字控制台，但他正在寻找一种解决方案，可以复制其舷外设备的音质和功能，同时还提供更先进的特性和功能。

High Noon Entertainment 是一家提供全方位服务的制作公司，正在努力应对缩短交付高清内容的总体周转时间的挑战。由于在任何特定时间都有 10 到 20 名试播人员在制作，并且有多达 95 名人员在处理各种节目，因此该公司需要一种能够提供速度、灵活性和充足存储空间的解决方案。传统的后期制作工作流程涉及从现场引入文件，将其转码为较低的分辨率，然后离线编辑。编辑完成后，必须将文件重新链接回高分辨率文件才能完成。这个过程既耗时又低效，而且该公司还要处理老化的设备。

Industrial Media 及其荣获艾美奖的电视制作公司知识产权公司 (IPC) 希望通过在纽约市增设新的制作中心来扩展其协作工作流程。目标是与全国各地的导演、制片人和剪辑师进行远程合作。在那之前，他们的编辑主要在洛杉矶和亚特兰大现场工作。我们面临的挑战是创造一个环境，让在 3,000 英里之外工作的人也能被视为就在大厅里一样。 Industrial Media 需要一个解决方案，让他们能够在任何有才华的编辑、电影制作人和故事制作人的地方工作。此外，他们的新生产设施开业时间很紧，只有六周的时间。

根据史蒂芬·金的小说改编的恐怖电影《IT》的后期制作团队面临着在紧张的时间安排内制作一部在恐怖、幽默和悬疑之间取得适当平衡的细致入微的电影的挑战。该团队需要无缝的电影剪辑和混音工作流程，以便为更新的恐怖经典提供正确的基调和感觉。这部电影需要画面和声音之间的微妙平衡，特别是在恐怖类型中，音乐和声音是建立预期或唤起情绪反应的关键组成部分。团队必须确保影片的某些部分既有趣又可怕，既敏感又悬疑。

Jay Terrien 是一位专业音乐家和管弦乐家，他面临着在紧迫的期限内为各种场合（包括现场表演、电视、电影配乐、巡演和专辑）创作、编曲和演奏音乐的挑战。音乐行业对专业性和效率的要求很高，要求他把很多事情做得又快又好。当他收到用于表演或制作的音乐时，他采取的第一步就是获取乐谱文件。然而，他经常遇到需要大量工作才能演奏的音乐，而且很少有足够的时间来安排和演奏。他还面临着不同调的乐谱、适合其他乐器的乐谱问题，或者为他的乐器编排不正确的问题。

Jesper Eriksson 是一名音频制作工程师，在瑞典韦姆德经营着一家名为 JE-Digital 的单人工作室。他的客户包括主要的北欧广播客户，如 HBO-Nordic、爱立信、C More Entertainment、TV4、Kanal 5、SBS Discovery 等。他还为 Sony DADC、Dicentia Nordisk Undertext 等品牌制作蓝光和 DVD 母带。我们面临的挑战是保持竞争力并承担需要更多 I/O 和处理能力的电视、电影和商业客户的大型后期制作项目。 Eriksson 在北欧和 4K/UHD 广播领域工作，每天必须处理复杂的输出格式。此外，在 4K/UHD 广播领域处理大环绕格式的音频需要大量 I/O。他现有的设置运行在本机系统的 95% 上，这限制了大型项目的能力。

现代音乐产业要求作曲家具有高度的适应能力，为各种乐团和具有不同技能的表演者创作音乐。他们经常需要根据不同的情况重新调整音乐的用途，这可能是一项具有挑战性的任务。现代作曲家杰西卡·鲁德曼博士在为合唱团、歌剧、室内乐、乐队和管弦乐团创作音乐时面临着这一挑战。她需要调整自己独特的旋律、和声和色彩方法，以适应不同类型的乐团和演奏者。此外，她还必须与乐团的指挥密切合作，了解演奏者的技能水平、他们的喜好和优势。这需要一个乐谱软件能够轻松适应作曲过程中的变化，确保乐谱和声部完美匹配。